2012年5月，人文学院中文系打造的经典戏剧《哈姆雷特》创造了排票队伍长达数百米的演出记录，轰动全校，好评如潮。5个月后，沙翁巨作又一次荣登礼堂，为法大学子再次奉献了一场文化盛宴。

一

10月18日晚7时许，中国政法大学人文学院中文系年度大戏《哈姆雷特》在昌平校区礼堂再次上演。中国政法大学党委副书记兼副校长冯世勇，校团委书记黄瑞宇，人文学院副院长、中文系主任赵文彤莅临现场，同其他老师和嘉宾以及千余名法大学子共同观看了当晚的戏剧演出。

在演出正式开始之前，大屏幕上滚动播放着几段由剧组精心准备的精彩视频，有富蕴创意的演员介绍，有极具搞笑意味的排练花絮，还有部分老师对这次演出的期待与寄语。忽然，聚光灯光骤亮，主持人迈着优雅的步伐来到了舞台中心。顿时，全场爆发出了如雷般的掌声。当主持人依次了在座的各位领导和嘉宾，并对本次演出做了简要的介绍后，演出正式开始了。在随后演出的一个多小时里,台下观众追随着台上演员的脚步，一同进入到莎士比亚创造的那个戏剧世界中。

同《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》一起组成莎士比亚“四大悲剧”的《哈姆雷特》被公认为世界最负盛名的剧作之一，它讲述的是一个交织着爱恨情愁的复仇故事。剧中既有大段当事人沉痛的独白和以近似旁观者口吻发出的悠长咏叹，又有唇枪舌剑、刻薄辛辣的讽刺；既有滔滔不绝的雄文和富丽堂皇的华章，又有轻狂不羁的市井俚语和放荡无忌的插科打诨。复杂的人物关系、变化的叙事角度、多头的线索、杂糅的语言风格，使得《哈姆雷特》情节曲折复杂、高潮迭起，而观众们的感受与情绪也随着剧情的推进而不断变化着。

当哈姆雷特在午夜时分于城楼上遇见父亲的鬼魂时，观众们似乎亦身临其境，显现出惊恐之状。而国王化作的鬼魂说出被兄弟阴谋杀死的真相时，观众们无不义愤填膺、显露出惊讶而愤怒的神情。伶人的滑稽表演使全场观众不禁捧腹大笑，而奥菲利亚的失足溺毙，也让观众们同哈姆雷特一样陷入了巨大的悲痛中。

剧末的比剑显然是全剧中节奏最紧促、冲突最激烈的情节，王后误饮毒酒，国王被哈姆雷特杀死，哈姆雷特中毒身亡，一系列人物的死亡叠加，像铁拳一般重击着观众的心，将观众的情绪推到了顶峰，也把全剧推向了最高潮。而结尾则像高山之石坠入深谷一般急转直下，正如哈姆雷特所说，“剩下的，只有沉默。”于是，一切喧闹终归沉寂，在这由台上的演员和台下的观众所共同营造的巨大静默中，伴随着当当的钟声，全剧走向了终结……

二

戏剧的魅力是难以言说的，戏剧的价值是毋庸置疑的。为了给校园增添更多的人文气息，为了给法大积淀更多的人文底蕴，人文学院中文系一直在努力着。从2008年的《左岸》，到2010年的《乱民全讲》，再到今年的《哈姆雷特》，这既是人文学院戏剧研究传统的传承，也为大家奉献了一场又一场的文化盛宴。

这一次，人文学院将《哈姆雷特》这样一部经典而严肃的戏剧重新推上了舞台。在这个浮躁功利，蔑视历史与经典的时代，与那些在当下社会尤其是校园里特别流行的，为博眼球的噱头和迎合潮流的恶搞不同，人文学院演出的这部戏剧，彰显出来的只是对经典剧作的回归，对艺术价值的探寻，和对生命主题永恒的追问。

作为莎士比亚的经典戏剧，它曾多次被搬上舞台。而此次演出，人文学院对原剧做了创新性改编，采用另一独特视角对《哈姆雷特》进行解读，重新构建了友情、爱情与命运的主题，以时代的内涵对它进行重新诠释，用个性化的思考赋予它二次生命。

记者发现，在剧本结构上，掘墓人从剧中被提炼出来，从开端到结尾贯穿始终，强化了莎翁“生存还是毁灭”这一人类共同面对的根本问题。本剧希望通过“角色置换”这样一种近似荒诞的表达，来阐述其对人类个体生存状态的思考，今天的国王可能就是昨天的哈姆雷特，这也体现了个体生命复杂的社会属性。当国王的扮演者在王后和哈姆雷特下场以后，突然摇身一变，成为哈姆雷特，开始痛斥其叔父弑兄篡位娶嫂的卑劣行径，犹如其内心的分裂。尤其在哈姆雷特为国王和母后上演暗杀游戏的时候，国王居然从王位上缓缓走下，去完整地表演了整个的暗杀的过程。类似这样的戏剧处理和梦魇般的表演手段，使莎士比亚的戏剧充满了荒诞不经的迷幻色彩。

通过演职人员的介绍，记者了解到：这次演出虽然依旧是在李忠实老师的指导下进行的，但绝大部分工作实际上由中文系的学生直接负责，可以说，这次演出的《哈姆雷特》是一部真正意义上由同学们自排自导自演的戏剧。此外，记者惊喜地发现，在上次演出中产生的一些瑕丝和疏漏，也并没有再次化为人们心中遗憾。音响灯光和舞台效果所暴露出的缺陷在本次演出中得到了较好的改善，而因掘墓人的四川方言过于浓重导致部分观众听不懂的问题，也以替换成普通话的方式加以解决。

记者在演出后随机采访了一些观众，有一些观看过上次演出的老观众就表示说，这次的演出相较上次来说更加精进了。的确，演员们在台上完美的发挥成为了本场演出的最大亮点之一。在演员阵容上，除过替换了三名新演员外，其余主要角色依旧维持了原班人马。事实证明，经过上次演出洗礼和锤炼，演员们的日臻完善的演技以及对本剧深刻的理解，在舞台上得到了淋漓尽致地表现，也使同学们有幸观看到了一场超高水平的戏剧演出。

三

人人都是哈姆雷特——这个命题似乎还包含了这样一个潜台词，那就是说，哈姆雷特所遇到的问题，也就是我们每个人始终都无法回避的问题。而哈姆雷特的问题恰恰是模糊的和不确定的，那么，观众也就可以更加自由地驰骋自己的想象。TO BE OR NOT TO BE? THIS IS THE QUESTION.演出并没有给出关于这个问题的具体解答，它也无须给出这样或那样的答案，因为那样反而会限制了观众的猜想、凝想、联想或幻想。它所做的，就是把问题直接呈现在舞台上，让观众去看，去思考，而这正是《哈姆雷特》的魅力所在。

在这里，哈姆雷特就是一面镜子，关键在于，我们如何通过这面镜子来认识自身的处境和命运？我们能否避免哈姆雷特式的宿命？如果我们仍像哈姆雷特一样，只是无穷无尽地思考而鲜有作为，我们会不会重复哈姆雷特的悲剧？这些问题都不是戏剧可以解答的，却是戏剧能够给予我们。它们像毒蛇一样纠缠着我们，使得我们不能有一刻的安宁；也像阳光和甘露一般给人们以力量，驱使着我们去思考人性的本质与生命的意义。

尽管舞台上的灯光已经熄灭，演员也已经卸掉戏妆，但戏剧却没有结束，还在生活中不断上演着。