京剧《赵氏孤儿》在礼堂的演出，其热烈程度超出了我的想象。不但有正式演出前观众的现场秀，也有演到精彩处那一阵阵热烈的掌声和大着嗓门的叫好声——献给舞台上那些忠义的大英雄和奇女子。坐在黑暗中的我恍惚回到了一个传统而奇异的年代。

长袖善舞，罗衣从风，歌以咏言，舞以尽意，京剧给人的感觉，永远是华丽而亲切。没有歌剧的非凡大气，我们的国粹，永远是站在道义的高度，英雄们身体力行告诉我们什么叫做礼义廉耻忠孝。无论什么样的故事，都可以在热热闹闹的唱念作打中圆满结束，奸佞得到惩罚，忠义得到褒扬，如果是爱情故事，也大抵是有情人终成眷属。虽然是印证了鲁迅先生所说，中国人容不得一点悲剧，但是说到底，谁不喜欢圆满的结局呢？

京剧总是让我想起看《红楼梦》的某些情节，一大家子请个戏班，欢欢喜喜地听戏文，然而戏文里那些繁华落尽的隐晦曲折，让才子佳人为之展转反侧，唏嘘感叹。又或者张爱玲笔下的经典描写：胡琴咿咿呀呀地拉着，在万盏灯的夜里，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事——不问也罢！胡琴上的故事是应当由光艳的伶人来扮演的，长长的两片红胭脂夹住了琼瑶鼻，唱了，笑了，袖子挡住了嘴……中国已经没有皇族和贵族，但是这一点从容的大气还在京剧里延续着。之所以是国粹，也许与我们没有忘记的华丽传统和铮铮铁骨有着密切的联系。现实生活中的我们，看多了肥皂剧的肤浅情节，已经疏远了京剧里至高无上的道德观、价值观，对于“士为知己者死”这样没有“道理”的忠诚和牺牲，也是只可远观。京剧给我们的那一点亲切感，是流淌在血液里的中华民族气节，在咿咿呀呀的胡琴声里慢慢苏醒，使人重新意识到一个中国人的身份，即使是身处人群之中，也是热血沸腾而自觉与众不同。

这学期看到一门选修课，音乐欣赏，于是每周都可以欣赏到一些经典的音乐片段，比如歌剧《卡门》，比如大河之舞，比如《猫》，都让人如痴如醉。不知道为什么会把这些外国音乐经典与国粹京剧联系在一起，也许是深感二者的相似性，都是让人精神振奋的好音乐（音乐可陶冶性情是不争的事实），也许是《阿依达》、《图兰朵》、大河之舞等外国文化对中国文化市场的“抢夺”，已经使很多人丧失了对京剧的热情，转而“崇洋”。文化也可崇洋，那国粹怎么办？

我们不可因为京剧是国粹就偏爱它，任何艺术都必须以自己的优势来赢得生存空间，但是是否应该给京剧一点宽容和期待？因为我们对于现代和西方的追求，或许已经有失偏颇。至少就我所看见的、所感受的、所欢迎的《赵氏孤儿》，已经改变了京剧在我心目中的印象，也让我看到了国粹的希望。